Попросили составить подборку книг в жанре киберпанк. Держите :)

1. Филип Дик «Убик», «Солнечная лотерея»;
2. Станислав Лем «Футурологический конгресс»;
3. Питер Уоттс «Ложная слепота»;
4. Уильям Гибсон «Нейромант», «Мона Лиза Овердрайв», «Периферийные устройства»;
5. Сергей Лукьяненко «Лабиринт отражений»;
6. Эрнест Клайн «Первому игроку приготовиться»;
7. Брюс Стерлинг «Машина различий»;
8. Нил Стивенсон «Алмазный век, или Букварь для благородных девиц», «Лавина»;
9. Пол Ди Филиппо «Рибофанк»;
10. Дэн Симмонс «Гиперион».

#отрывки Александр Генис «Картинки с выставки»

В своей самой знаменитой картине — «Крик» — Мунк изобразил реальный эпизод: внезапный приступ страха, вроде «арзамасского ужаса» Толстого. Полотно Мунка стало столь известным, потому что художнику удалось запечатлеть доминирующую эмоцию будущего XX века.

Обычно ее называют словом Angst. Оно пришло из философии Кьеркегора в экзистенциализм Хайдеггера с остановкой у Мунка.

Angst — это беспричинный и неизлечимый ужас, которым нас награждает и наказывает свобода. Тревога человека, обреченного выбирать свою судьбу и отвечать за этот выбор. Не удивительно, что герой Мунка, со стертыми до шаржа на человечество чертами, затыкает себе уши, чтобы не слышать вопль бытия. От него негде спрятаться, потому что оно — в нас, оно и есть мы.

Ребята, всем, кому интересно читать крутые статьи на английском языке, рекомендую канал «Longreads» – @bestlongreads

«Longreads» – это лучшие лонгриды от топовых зарубежных изданий на самые интересные и актуальные темы. Например, про главные вызовы цивилизации в 21 веке, биологическую природу человеческого зла, культ наблюдателей актов насилия в режиме онлайн или поиски внеземной жизни.

Присоединяйтесь: @bestlongreads

Линор Горалик «Агата смотрит вверх»

Люблю книги для детей с моралью и смыслом на вырост, так сказать.

Агате одиннадцать лет. Она умная и ответственная девочка: ходит в школу, поёт на спектаклях, не любит задаваку Джорджину и надеется найти тайник хаски Фенрира, который утащил ее трансформера. Задачка не из лёгких, но у Агаты уже есть План (с самой большой буквы!). Пытаясь выследить Фенрира, девочка сталкивается с Королем Беды и оказывается у него в долгу. Перед Агатой встаёт выбор: отвести от своей семьи беду, назвав Королю кого-то вместо себя, или принять удар.

Эта небольшая история напоминает о таком качестве, как ответственность. О том, насколько важно не забывать про последствия своих действий и желаний. Горалик предлагает несколько развилок. Что нас ждёт, если закрыть глаза на проблему, как будто ее нет? А может, найти выход за счёт других? Подобные решения закладывают фундамент для развития личности и вряд ли могут зависеть от конкретной ситуации. Ведь на деле, ты либо отвечаешь за свои поступки, либо остаёшься в плену компромиссов и договариваешься с совестью.

Саймон Шама «Сила искусства»

Для меня искусство, как и книги, выполняет роль своеобразного буфера с реальным миром. Способное тревожить и удивлять, оно не столько дублирует окружающую действительность, сколь привносит в неё собственное виденье. И ещё неизвестно, где подсолнухи наливаются солнцем сильнее. Особой притягательностью обладают картины и скульптуры, делающие зрителя своим соратником, соучастником. Рембрандт, Давид, Караваджо, Ротко виртуозно раскрывают внутреннюю драму полотен, обращаясь к зрителю и его чувствам, размывая границы и создавая иллюзию общего пространства.

В своей книге Шама собрал 8 художников, которых объединяет стремление к изменению мира. И как большинство гениев, свои самые грандиозные произведения они написали в исключительно тяжёлых условиях: нищета, гонения, предательства, душевные болезни. Мне нравится, что Шама не пытается романтизировать образ выбранных художников, ведь на любого страдальца обязательно найдётся безмятежный творец, никогда не пререкавшийся с заказчиком. Но с другой стороны, мы все чаще замедляем шаг у картин художников, терзаемых меланхолией. Испытывающих себя силой искусства и трагического самопознания.

Закоренелый преступник и самый агрессивный художник Караваджо — неизменный участник изображаемых сцен, не только тешил своё тщеславие с помощью искусства, но и избавлялся от пороков. Или Бернини, и его знаменитая скульптура «Экстаз святой Терезы», как наивысшая форма откровения, между сакральным таинством и непристойностью. И он же, запечатлевший в мраморе всепоглощающую любовь и самую красивую голову в истории искусства (своей любовницы Констанцы), узнав об измене, беспощадно изрезает ее плоть. А у Рембрандта насилие и любовь встречаются в одной плоскости, отражая дихотомию человеческой природы. В то время, как Давид уверен, что только мужественное, серьёзное искусство способно превратить публику в высокоморальное общество.

Эрнест Хемингуэй «Иметь и не иметь»

Хемингуэй — это свитер крупной вязки, война без войны, Париж-праздник, большая рыба, на которую находится своя акула и колокол, звонящий по тебе.

«Иметь и не иметь» с трудом вписывается в привычный монолит романов писателя и выглядит откровенно слабым. То и дело возникают сюжетные пустоты, которые никак не спишешь на невнимательность читателя или знаменитое, что это лишь одна восьмая айсберга на поверхности. Можете не ломать голову в поисках ложного глубокомыслия. Следом за формой начинает трещать по швам образ главного героя: честный рыбак Гарри Морган подаётся в контрабандисты, чтобы прокормить семью. Впервые обстоятельства оказываются настолько сильнее героя, что утрачивается стоическое доверие к себе — одна из ярких черт персонажей Хемингуэя.

Крайность положений прослеживается и в мировоззренческом укладе. Постулирующий ранее любовь без привязанности и сохранение независимости, Хемингуэй сводит все к сентиментальной фальши. «Человек один не может ни черта» — оставляет нам наставление герой и впервые уходит побеждённым.

Сегодня всячески советую канал @pro_knigi

Его автор отдаёт предпочтение деловой и нон-фикшн литературе. Рассказывает о прочитанном в формате конспектов, выделяя самое главное и полезное, чем весьма облегчает выбор в дилемме «читать или не читать».

Александр Генис «Картинки с выставки»

Гениса мне всегда хочется читать залпом. Он из тех редких писателей, которые и инструкцию к освежителю составят настолько увлекательно и витиевато, что будешь на память выписывать особо удачные фразы. Но если в «Камасутре книжника» ты буквально утопаешь и одобрительно киваешь головой, то «Картинки с выставки» — это как зайти в море по щиколотку, а дальше мама не велит.

Рассказывая о любимых картинах из американских музеев, Генис берет по верхам, не углубляясь в историю создания и перипетии художников. Куда больше внимания он уделяет собственным впечатлениям от шедевров. Кажется, что для подобного жанра заявка вполне ожидаемая, но разделить, пусть и субъективную, вкусовщину автора не получается. Хочется спорить и бить себя в грудь: «Но Климта, Климта за что? И кто же не знает о пророческих портретах Кокошки? А как так, что живопись — это не мысли о мире?». Не понимаю. Помялась, помялась эрудиция Гениса и не вышла за пределы двора.

Зато в третьей части, когда география шедевров смещается в родные просторы соснового леса, трёх богатырей и девятого вала, все прочитанное ранее видится аперитивом. Последние главы выходили отдельной книгой «Фантики» и такую беззаветную любовь к национальному подсознанию не следует упускать.

Ребята, недавно я собрала по вашей просьбе методики, которые использую для скорочтения https://t.me/booksfox/1138

А сегодня мне рассказали про бесплатный вебинар от центра образовательных технологий «Advance» и теперь спешу им поделиться :)

Уже 9 августа эксперт по эффективному обучению расскажет, как с помощью технологий Advance вывести навыки чтения, работы с информацией и запоминания на качественно новый уровень.

Обычно, для того, чтобы ускорить процесс чтения, советуют следующее:

— Увеличивать «буфер памяти» – вырабатывать привычку анализировать текст большими блоками;
— Расширять поля зрения – вырабатывать привычку больше задействовать при чтении периферическое зрение;
— Не проговариваривать текст при чтении;
— Активнее задействовать при чтении визуальную систему.

Эти методы работают. Но это не всё и на вебинаре расскажут намного больше о том, как читать быстро и надолго запоминать прочитанное. Ибо первое без второго бесполезно.

Зарегистрироваться на вебинар можно здесь: https://goo.gl/U3BHPG

Скоро расскажу про мастрид о стиле, а пока никак не могу выпустить из рук ❤️

Гаранс Доре «Любовь. Стиль. Жизнь»

Я ненавижу походы по магазинам (это не касается книжных и Лего!). Часами бродить среди вешалок для меня сущее испытание, даже если я точно знаю, что ищу. Спасают покупки онлайн. Но и здесь я никогда не буду оформлять заказ ради одной майки, а вот пяток платьев, столько же пар туфель, трое брюк, четыре юбки (чувствуете сильную руку дресс-кода, да?) более-менее способны компенсировать затраченное на выбор время. Помимо этого вечно ускользающего фактора, мне необходимо... вдохновение! Ведь стиль — это не про азбучное сочетание цветов и фасонов, а отражение внутренней позиции, настроя, стремлений. Личное и неповторимое.

В большей степени книга Доре посвящена именно вдохновению. Нелегкому пути к принятию и пониманию себя, когда ты узнаешь недостатки и сильные стороны фигуры, учишься их правильно обыгрывать (или скрывать). В промежутках между биографичными историями, Доре рассказывает о базовых вещах своего гардероба, элементах стиля француженок и американок (мне искренне не хватало упоминаний про Милан!), даёт наставления «жертвам моды» и приоткрывает кулисы показов именитых дизайнеров.

Благодаря иллюстрациям, книга вполне способна стать панацеей для вашего гардероба и подарить массу идей повседневных и вечерних луков. Но повторяю, не ждите от книги детальных инструкций по выбору подходящих именно вам цветов и оттенков. Об этом я составлю подборку более специализированной литературы.